2017-08-25 发布
1、灵感不是坐等，而是在进入工作工作室的那一刻就开始准备，阅读、画画、写作……努力让自己有足够多时间保持灵感降临前的状态，创造者从不等待灵感，他们无时无刻在创造灵感降临的最佳时机。
2、创造艺术入门的最好建议是去体验艺术，例如去博物馆、美术馆细细观看优秀作品，将眼前的所见事物打碎，再重新组合成为自己的作品。
3、大作品需要长时间的酝酿，但小作品可以每天即时发挥，作为创造思维的热身训练，创造不是骤然之爆发，而应是生活之日常。例如画家会每天画一张小画，而我习惯每天至少写一张卡片。
4、初级设计大多强调功能性，伟大的设计会试图表达超越时代的理念。创作者必须有发现美丑的能力，以及创造美好的责任与使命感，好的创作者就是在创造品味，创造超越这个时代的品味。
5、创作者的原始动力在于用艺术来填补空白的欲望。他们用好奇新来创造空间，限制思维，继而有跳出这个空间释放想象。创作者能在这个空间发现光，抹掉光，塑造光的形状，他们就是他们自己创作世界的神。
6、创作者的努力并非是通常意义的壮志雄心，而是真正的想象力的探索，一边开放驰骋，一边克制训练，保持两者平衡。
7、最疯狂的想法，就越是要一步一个脚印实现。你的想法看似疯狂，但世界上是否已经有同类产品？如果没有？你是否确定它是不是失败的？这个想法是否会来价值？如果这个想法需要其他人协助，你是否需要先做一个最小产品争取他人认同，说服其他人帮助你一起完成？
8、最好的设计是感性的，必定凝聚着深厚的情感。创作必须是有灵魂的，不是某些简单、机械的东西，不止要够用，还有大胆。
9、设计并非为回答问题，而是为引发更多的提问。我心目中的英雄，是那些教会我提出问题，推动我前进，一步一步拉到他身边，彼此接触的人。
10、创作者需要相信每一个造物都会有个光明的未来。每个人都可以都可以参与，它是如此简单，你可以一步又一步，一件接一件，一日复一日，持久永恒。